The witch

Résumé :
Some secrets don’t die―they wait.

When Julia Barlow loses her job and her apartment, she has nowhere left to go but Pemberton, her family’s sprawling seventeenth-century estate in rural Massachusetts. Officially, she’s there to check in on her aging grandmother. Unofficially, she’s hoping the old house will give her a place to disappear.

Instead, Pemberton begins to unravel her.

Every night, the grandfather clock stops at exactly 3:41 a.m. The lights flicker without warning. And a disembodied voice cries for help outside Julia’s bedroom door.

As Julia digs into the house’s dark history, she uncovers the story of a woman executed for witchcraft in 1692―and realizes the past may not be finished with Pemberton yet. When decades of family lies begin to surface, Julia must confront a terrifying truth: Pemberton may be haunted by women whose voices refuse to stay silent.

Mon avis : 
Je dois avouer que j’ai abordé The Witch avec un peu de méfiance. Freida McFadden est une autrice que j’apprécie pour ses thrillers psychologiques modernes, souvent rythmés, addictifs et truffés de retournements. Ici, elle s’éloigne de son terrain de prédilection pour s’aventurer vers un registre plus historique et surnaturel, avec une intrigue qui plonge dans les procès de sorcières de 1692. J’avais donc peur que le livre ne me parle pas autant que The Housemaid ou ses autres romans.

Et finalement, j’ai été agréablement surprise. Le récit est efficace, fluide et très facile à suivre, malgré la double temporalité. On alterne entre le présent de Julia, qui revient dans le domaine familial de Pemberton après avoir perdu son travail et son appartement, et le passé de Caroline, accusée de sorcellerie en 1692. Les deux fils narratifs se répondent bien : chaque révélation dans l’un éclaire progressivement l’autre, ce qui donne envie de tourner les pages pour comprendre ce qui relie réellement ces deux femmes.

L’ambiance est réussie : la vieille demeure, les phénomènes étranges, les secrets familiaux et la peur ambiante créent une tension constante. Le roman aborde aussi, de manière intéressante, la condition des femmes à cette époque, leur vulnérabilité face aux accusations et la violence d’un système qui transforme la différence ou l’indépendance en preuve de culpabilité.

Ce que j’ai particulièrement apprécié, ce sont les personnages féminins forts. Julia comme Caroline ne sont pas de simples victimes passives : elles cherchent la vérité, résistent, et essaient de reprendre le contrôle de leur destin malgré les circonstances. C’est probablement ce qui m’a le plus rappelé l’écriture de Freida McFadden, même dans un cadre très différent de ses thrillers habituels.

Et bien sûr, l’autrice ne renie pas totalement ce qui fait sa marque : les derniers chapitres réservent deux retournements de situation, qui m’ont fait relire mentalement certains éléments du roman. Sans être totalement imprévisibles, ils sont bien menés et apportent une satisfaction réelle à la lecture.

En résumé, The Witch m’a convaincu malgré mes appréhensions initiales. Ce n’est peut-être pas le thriller psychologique pur et dur auquel je m’attendais, mais c’est un roman haletant, sombre et bien construit, qui mêle habilement mystère familial, histoire et surnaturel. Une belle surprise, que je recommande aux fans de l’autrice prêts à la suivre hors de leur zone de confort.

Lecons de chimie

Résumé :
Faites la connaissance de l'anticonformiste et intransigeante Elizabeth Zott. Votre capacité à tout changer commence ici et maintenant. Elizabeth Zott n'est pas une femme ordinaire. Elle serait d'ailleurs la première à faire remarquer qu'il n'en existe pas. Nous sommes au début des années 1960 et, à l'Institut de recherche Hastings où elle est chimiste, les hommes ont une vision très peu scientifique de l'égalité.
Seul fait exception le solitaire et brillant Calvin Evans, favori pour le prix Nobel, qui tombe amoureux de l'esprit rationnel d'Elizabeth et de sa beauté. Le résultat d'une véritable alchimie. Comme la science, la vie prend parfois des détours : Elizabeth abandonne la chimie pour devenir la vedette de l'émission de cuisine la plus populaire d'Amérique avec ses techniques inhabituelles qui se révèlent révolutionnaires.
Mais, alors que son influence grandit, elle ne fait pas que des heureux. Il s'avère qu'elle n'apprend pas uniquement aux femmes à faire la cuisine, elle les met aussi au défi de changer le statu quo. Perspicace, juste, drôle, imprévisible, ce roman offre une galerie de portraits éblouissants et se montre aussi original et éclatant que son inoubliable personnage principal.

Mon avis : 

J’ai absolument adoré ce livre !

Leçons de chimie nous plonge au cœur des années 1960 — dans une Amérique profondément patriarcale — où Elizabeth Zott, une chimiste brillante et déterminée, doit lutter en permanence pour faire reconnaître son intelligence et revendiquer la place qui lui revient dans un monde dominé par les hommes.

Elizabeth est un personnage fantastique : rigoureuse, sarcastique et indépendante — parfois un peu maladroite dans ses relations personnelles —, mais dotée, par-dessus tout, d’une force incroyable. Il est facile de s’attacher profondément à elle, tout comme aux personnages qui gravitent autour de sa vie. Chacun apporte une dimension supplémentaire au récit, avec une humanité et une authenticité qui rendent l’histoire particulièrement touchante.

Ce que j’ai également beaucoup apprécié, c’est l’équilibre du roman : il est tour à tour drôle, émouvant, incisif et inspirant. Bonnie Garmus aborde des thématiques majeures — le sexisme, les violences faites aux femmes, la place des femmes dans les sciences et dans la société — sans jamais tomber dans la lourdeur ou le ton moralisateur. Au contraire, l’écriture est vive, empreinte à la fois d’humour et de tendresse.

L’idée de départ — voir Elizabeth devenir, presque malgré elle, la vedette d’une émission de cuisine télévisée — est tout simplement géniale. Au-delà des recettes et des expériences scientifiques, elle transmet un message fort : les femmes ont le droit de penser, de faire leurs propres choix, de mener une carrière et de prendre toute leur place dans le monde. Ce n’est pas seulement une histoire de cuisine ; c’est une histoire d’émancipation.

Le roman est bien écrit, rythmé et facile à lire, tout en possédant une réelle profondeur. J’ai ri, j’ai été ému(e) et, par moments, j’ai eu envie de prendre Elizabeth dans mes bras.

Les vents de Maracaibo

Résumé : 
" Elle est partie avec Camilo. "
" Camilo l'a emmenée hors du pays. "

Ce sont les messages que reçoit Nina, exilée au Brésil, loin de sa famille.
Le pays, c'est Maracaibo, au Venezuela, où l'eau ne coule jamais le lundi et où chaque panne d'électricité plonge la ville dans le noir.
Le pays, c'est Elisa, sa fille de treize ans, une enfant qui devrait grandir, alors même que son monde rétrécit.
Le pays, c'est Graciela, la mère de Nina, qui s'enferme des journées entières dans sa chambre, parlant à son mari défunt, Raúl.
Et qu'est-ce que Camilo croit faire en s'enfuyant avec leur fille vers les États-Unis, le seul endroit au monde que Nina ne voudra jamais appeler son pays ?

Une ode aux femmes dans un Venezuela défait par l'ego des hommes.

Mon avis : 
Les vents de Maracaibo est une belle découverte qui m’a permis de mieux connaître le Venezuela et son histoire souvent peu présents dans la littérature que je lis. Maria Elena Morán y déploie une fresque romanesque ancrée dans un pays marqué par ses bouleversements politiques, sociaux et humains. 

J’ai particulièrement apprécié l’immersion dans le Venezuela. Le roman donne à ressentir la complexité d’un pays fragilisée par la corruption, la pauvreté, le manque de nourriture, les coupures d'électricité et d'eau. 

En revanche, j’ai eu un peu plus de difficulté à m’attacher aux personnages. Ils m’ont parfois semblé assez froids, distants, comme observés de l’extérieur plutôt que véritablement ancrés dans le recit. J’aurais aimé ressentir davantage d’émotions et de proximité avec eux.

La fin arrive peut-être un peu trop vite : certains fils narratifs mériteraient d’être approfondis ou de laisser davantage de place à la réflexion. Cela dit, le roman reste une très belle lecture, à la fois dépaysante, instructive et sensible. J’espère sincèrement que d’autres romans de Maria Elena Morán seront traduits en français, car cette découverte donne envie de poursuivre la découverte de son univers et de la littérature vénézuélienne.

Dis-le moi avec amour

 Résumé :
Kamila Hamilton est tiraillée entre Taylor et Thiago Di Bianco. Choisir l’un signifie renoncer à l’autre, mais comment abandonner une partie de soi ?

Ce tourment passe au second plan face au véritable enfer qu’elle et les autres lycéens de Carsville High s’apprêtent à vivre. Julian est de retour, et personne n’est à l’abri de sa soif de vengeance.

Quand les trahissons s’enchaînent, la haine pourrait bien triompher de l’amour.

Mon avis :
Dis-le moi avec amour de Mercedes Ron constitue une merveilleuse conclusion à cette trilogie. Quel plaisir de retrouver Kami, Taylor et Thiago ; j’avais hâte de découvrir comment leur histoire allait évoluer.

Depuis le début, Thiago est mon personnage préféré — je suis totalement sous son charme ! Il confère une réelle force au récit, et son évolution personnelle, tout comme sa relation avec Kami, rendent ce volet encore plus attachant.

Ce troisième tome est nettement plus sombre que les précédents, avec davantage de suspense et un rebondissement totalement inattendu. Ce changement de ton fonctionne pourtant à merveille : il insuffle du rythme, de la tension et une profondeur nouvelle à l’intrigue.

J’ai beaucoup aimé le dénouement, qui offre une magnifique conclusion à la trilogie. C’est une lecture addictive, émouvante et surprenante — idéale pour les amateurs de romances « young adult » qui apprécient quand l’histoire prend une tournure plus intense. Une très belle fin pour Kami et Thiago.

Ils n’ont rien vu

Résumé : 

Votre fille aînée disparaît

Imaginez : vous êtes sur le quai du métro londonien, à l’heure de pointe. Vos petites filles sont devant vous et montent dans le wagon qui vient d’arriver. Mais alors que vous tentez de les rejoindre en traversant la foule, les portes se referment. Le métro s’éloigne, vous laissant seule sur le quai.

Tout le monde ment - Vous atteignez l’arrêt suivant, persuadée que vos enfants ont été prises en charge par la sécurité. Quand vous arrivez, on ne vous rend pas vos deux filles, mais seulement votre cadette : celle de deux ans, à peine capable de parler.

La vérité vous échappe - Votre fille aînée s’est-elle perdue ? A-t-elle été enlevée par un inconnu ? Le coupable est-il plus proche de vous que vous ne l’imaginez ? Vous le savez, autour de vous, tout le monde ment. Et plus les recherches avancent, plus la vérité vous échappe.

Mon avis : 

Un excellent thriller de vacances, impossible à lâcher ! J’ai dévoré ''Ils n’ont rien vu'' d’Andrea Mara, à la plage et au bord de la piscine au Portugal la semaine derniere, et c’est exactement le genre de livre qu’il faut pour les vacances : addictif, haletant et très facile à reprendre après une pause.

Le point de départ est terriblement anxiogène : sur un quai de métro bondé à Londres, une mère voit ses deux filles monter dans la rame sans pouvoir les rejoindre. À l’arrêt suivant, on lui rend seulement sa cadette… l’aînée a disparu. À partir de là, difficile de s’arrêter : chaque témoin semble cacher quelque chose, chaque personnage a son secret, et les apparences se fissurent peu à peu.

J’ai beaucoup apprécié la construction du roman, avec ses chapitres courts, ses allers-retours dans le passé et cette impression de remonter progressivement vers la vérité. Le rythme est parfaitement maîtrisé : on a tout le temps envie de lire « encore un chapitre », puis un autre, et un autre encore. Les retours en arrière ne ralentissent jamais l’histoire ; au contraire, ils ajoutent des couches de suspense et rendent les personnages de plus en plus ambigus.

C’est aussi un thriller très psychologique, où personne n’est vraiment innocent et où le doute s’installe dès les premières pages. Les personnages sont sombres, complexes, parfois franchement antipathiques, mais c’est justement ce qui rend l’histoire si prenante : on ne sait plus à qui faire confiance.

Une belle découverte pour moi, que je recommande aux amateurs de thrillers psychologiques, de disparitions et de secrets de famille. 

Le sud

 

Résumé : 

Malaisie, fin des années 1990. À la mort de son grand-père, le jeune Jay se rend dans le sud du pays avec sa famille pour passer l'été dans la propriété dont ils viennent d'hériter : une ferme autrefois florissante, qu'ils retrouvent délabrée. Les arbres sont malades, les sols appauvris par la sécheresse, les récoltes misérables. Malgré tout, le père de Jay l'envoie travailler dans les vergers, notamment aux côtés de Chuan, le fils du gérant du domaine. Le temps d'une saison brûlante, au rythme des baignades et des virées en scooter, l'attirance entre les deux garçons ne cesse de croître, tandis que, dans cette ferme isolée où tout semble voué à l'obsolescence, l'équilibre familial menace de vaciller. Secrets et regrets ressurgissent alors que, comme la terre, tous subissent, impuissants, le passage du temps. Tash Aw livre ici l'épopée magistrale d'une famille en quête d'un sentiment d'appartenance. Un roman éblouissant de grâce et de poésie sur la naissance du désir, l'attachement à une terre, et ce dont nous héritons - parfois malgré nous.

Mon avis : 

J’ai beaucoup aimé Le Sud de Tash Aw. C’est un roman intimiste, sensuel et mélancolique, qui se déroule le temps d’un été dans une ferme familiale du sud de la Malaisie, non loin de Singapour.

On y suit Jay, 17 ans, venu avec sa famille dans cette propriété héritée de son grand-père. La ferme est mal en point, la terre assoiffée, les arbres malades : tout semble avoir perdu de sa superbe. Dans ce décor étouffant, Jay tombe amoureux de Chuan, le fils du gérant de la ferme. Leur relation naissante est à la fois tendre, fragile et bouleversante, car elle oblige Jay à affronter ce qu’il ressent, dans un environnement où les non-dits et les regards des autres pèsent lourd.

Ce qui m’a particulièrement touchée, c’est la manière dont Tash Aw mêle l’histoire d’amour à une réflexion plus large sur la pauvreté, la classe sociale et les inégalités. D’un côté, Singapour brille comme une promesse de réussite et d’argent ; de l’autre, les habitants de la région restent dans une précarité silencieuse, avec le sentiment que l’avenir leur échappe. Chuan rêve de partir, de gagner sa vie en ville, tandis que Jay grandit entre deux mondes : celui, plus confortable, de sa famille de Kuala Lumpur, et celui, plus rude, de la campagne.

Le roman explore aussi avec finesse les préjugés de genre et de position sociale. Le père de Jay, qui a perdu son emploi, porte toute la violence d’un homme qui sent son autorité et sa place se fissurer. La mère, elle, semble s’être effacée depuis longtemps, malheureuse dans un mariage qui ne lui laisse guère d’espace. Autour d’eux, chacun se débat avec ses silences, ses regrets et ses désirs impossibles à formuler.

Tash Aw écrit avec une grande délicatesse : la chaleur, les odeurs, les corps, la lumière et l’ennui de l’été sont presque palpables. Pourtant, sous cette atmosphère douce, il y a beaucoup de tension : celle d’une famille qui se désagrège, d’une région en difficulté et d’un adolescent qui découvre que grandir, c’est aussi perdre certaines illusions.

A la fin de l'hiver

Résumé : 

ATTENTION À QUI VOUS OUVREZ VOTRE PORTE...
Alors que l’hiver touche à sa fin, l’inspectrice Hanna Ahlander est alertée par une femme : la mort de son père, un homme certes fragile, lui semble suspecte. Bientôt, un décès similaire est signalé.
Et si un inconnu rôdait dans la région et s’attaquait aux personnes âgées ?
L’affaire semble aussi incertaine que la météo capricieuse de mars, et le froid glacial qui règne entre Hanna et son coéquipier Daniel Lindskog nuit à l’enquête. Tandis que leur conflit s’envenime, les soupçons d’homicides se précisent. S’ils veulent arrêter l’assassin avant le prochain coup fatal, Hanna et Daniel vont devoir faire la paix et réapprendre à travailler ensemble.
À la fin de l’hiver est le cinquième tome de Meurtres à Åre, une série adaptée et devenue n°1 sur Netflix. Viveca Sten nous plonge dans une nouvelle enquête criminelle captivante avec des personnages complexes, attachants, et, pour décor, les paysages grandioses de la Suède.

Mon avis : 
Avec À la fin de l’hiver, Viveca Sten signe un cinquième tome efficace de sa série consacrée à Hanna et Daniel. On y retrouve avec plaisir ces personnages attachants, dont la relation continue d’évoluer au fil des enquêtes. Ils ne cessent de s’éloigner puis de se rapprocher, sans jamais parvenir à être véritablement ensemble. Cette dynamique reste intéressante, mais je dois avouer qu’elle finit par être un peu frustrante, tant on aimerait les voir enfin assumer ce qu’ils ressentent.

L’intrigue prend cette fois pour toile de fond l’aide à domicile des personnes âgées, un sujet particulièrement intéressant et rarement traité dans les romans policiers. Viveca Sten montre les fragilités d’un système où la solitude, la dépendance et le manque de moyens peuvent rendre les personnes âgées vulnérables. Derrière les apparences d’un quotidien bien organisé se cachent parfois des situations beaucoup plus inquiétantes, ce qui donne au roman une vraie dimension sociale.

La tension monte progressivement, sans précipitation. L’autrice installe peu à peu une atmosphère de malaise et distille les informations avec suffisamment de retenue pour maintenir l’attention du lecteur. Le rythme peut sembler assez posé au début, mais cette construction permet à l’intrigue de gagner en intensité au fil des pages, jusqu’à un dénouement plus tendu.

Un cinquième tome, vraiment réussi, vivement la suite.

Code Yesterday

 

Résumé : 

Lonely McKenzie, jeune musicienne de Liverpool, trouve dans la maison de ses grands-parents, rue Penny Lane, une partition griffonnée du premier tube des Beatles.

A-t-elle découvert un secret aussi précieux que la couronne d'Angleterre ?

Un secret que tentera de lui arracher Smoky Slug, journaliste spécialisé dans le rock, vieux limier misogyne qui n'a jamais cru au mythe des Fab Four.

Car Smoky le sait : pendant les années de folie du groupe, les Beatles ont été entourés de morts, presque toujours violentes, souvent inexpliquées...

Mon avis :

Avec Code Yesterday, Michel Bussi signe l’un de ses romans les plus originaux et réjouissants. En toile de fond, l’histoire mythique des Beatles, revisitée avec audace et humour. L’auteur imagine qu’une femme, Yvonne McKenzie, aurait en réalité écrit toutes les chansons du groupe, une hypothèse farfelue qui donne un nouveau souffle à la légende des « Fab Four ».

L’intrigue démarre à Liverpool, quand Lonely McKenzie, petite-fille d’Yvonne, découvre une partition manuscrite de Love Me Do cachée dans les affaires de sa grand-mère. Ce document va déclencher une enquête haletante, entre secrets de famille, rivalités musicales et mystères historiques. On suit avec plaisir les confessions d’Yvonne, qui révèle peu à peu comment elle a inspiré, voire composé, les plus grands tubes du groupe.

Ce qui séduit, c’est la manière dont Michel Bussi mêle faits réels et fiction. Les dates, les anecdotes de studio, les tensions entre Lennon et McCartney… tout est calé sur la vraie histoire des Beatles, ce qui rend le récit à la fois crédible et fascinant. On apprend une foule de détails insolites sur le groupe, au point d’avoir immédiatement envie de réécouter leurs albums.

Le ton est parfois léger, voire loufoque, avec une tendre moquerie des relations franco-anglaises. Mais derrière l’humour se cache une réflexion plus profonde sur la place des femmes dans le rock et sur la construction des mythes. La fin, totalement inattendue, couronne un roman aussi intelligent qu’émouvant.

En bref : Code Yesterday est une belle réussite. Une intrigue prenante, des personnages attachants, une fin surprise et une bande-son inoubliable. À lire absolument, surtout si vous aimez les Beatles, les secrets bien gardés et les romans qui donnent le sourire.

Rien de plus illusoire

Résumé : 

Un roman envoûtant sur le rôle de la littérature et la frontière ténue entre fiction et réalité.

Dans un train de nuit entre Londres et Édimbourg, Alicia partage le compartiment et la conversation de Terry, écrivain et professeur de littérature, et Bou, son étudiant. Terry évoque le succès de son dernier roman, inspiré des confidences de Hans, un jeune homme avec qui il a entretenu une relation ambiguë.

Alicia s'interroge : a-t-on le droit de transformer la vie d'un autre en roman ? Fascinée par cette histoire, elle éprouve le besoin de découvrir ce qui s'est réellement passé. Alors quand Bou lui révèle que Hans a disparu après la publication du roman, la jeune femme se lance à sa recherche, dans une quête de vérité qui la mènera de New York aux rives du lac d'Annecy.

Mon avis : 

J’ai adoré ce roman. Dès les premières pages, on est happé par une atmosphère à la fois intime et mystérieuse, celle d’un train de nuit où trois inconnus vont se raconter, se dévoiler, et peu à peu brouiller les frontières entre ce qui est vrai et ce qui est inventé.

Au cœur du récit : la question vertigineuse de la légitimité de l’écrivain. Jusqu’où peut-on s’inspirer de la vie d’un autre pour en faire un livre ? A-t-on le droit de transformer une existence réelle en fiction, surtout quand cette fiction devient publique, exposée, jugée ? Le personnage de Terry, écrivain et professeur, incarne cette zone grise : il a bâti son dernier roman sur les confidences de Hans, un jeune homme fragile, aujourd’hui disparu. Et Alicia, la narratrice, se retrouve à enquêter, fascinée et troublée, sur ce qui relève du témoignage, de la trahison, ou simplement de la création.

Ce qui m’a le plus touchée, ce sont les personnages. Ils sont d’une justesse rare, attachants sans être idéalisés, avec leurs failles, leurs non-dits, leurs silences qui en disent long. Leurs voix s’entremêlent avec une élégance naturelle, comme dans une conversation qu’on aurait surprise et qu’on ne voudrait plus quitter. On s’attache à Alicia, à sa curiosité, à sa quête de vérité ; à Terry, ambigu et sincère à la fois ; à Hans, fantôme lumineux qui hante le livre bien après sa disparition.

Marta Pérez-Carbonell réussit un pari difficile : faire de la réflexion sur l’écriture un roman vivant, palpitant, presque policier par moments, sans jamais tomber dans le théorique ou le pesant. La frontière entre réalité et fiction devient elle-même un personnage, mouvant, insaisissable. On referme le livre avec cette impression durable que la littérature n’est pas un miroir du monde, mais un prisme — déformant, révélateur, nécessairement illusoire.

Un premier roman magnifique, d’une grande maturité, qui pose des questions essentielles avec grâce et intensité. À lire absolument si vous aimez les romans qui vous font douter, réfléchir, et surtout ressentir.

Le couple d'a coté

Résumé : 
La baby-sitter leur a fait faux bond, et alors ? Invités à un dîner chez leurs voisins, Anne et Marco décident de ne pas renoncer à leur soirée. Cora, leur bébé de six mois, dort à poings fermés et ils ne sont qu'à quelques mètres. Que peut-il arriver ? Toutes les demi-heures, l'un ou l'autre va vérifier que tout va bien. Pourtant, quand à une heure déjà avancée, le couple regagne son domicile, c'est un berceau vide qui les attend.
Désespérés mais aussi dépassés, les jeunes parents attirent les soupçons de la police : Anne en dépression depuis son accouchement, Marco au bord de la ruine... les victimes ont soudain des allures de coupables. Dans cette sombre histoire, chacun semble dissimuler, derrière une image lisse et parfaite de terribles secrets. L'heure de la révélation a sonné.

Mon avis : 

J’ai adoré ce thriller domestique où chaque personnage possède sa zone d’ombre et où les secrets, patiemment enfouis, refont surface au fil de l’enquête. L’intrigue est efficace, rythmée par des retournements qui maintiennent la pression jusqu’au dénouement.

Le point de départ est simple et angoissant : un couple laisse son bébé seul à la maison pendant un dîner chez les voisins, et revient pour découvrir un berceau vide. À partir de là, Shari Lapena transforme un cadre ultra-domestique en huis clos étouffant où chacun devient suspect. Les allers-retours entre les versions des personnages, les indices distillés au bon moment et les révélations progressives font de ce roman un page-turner très addictif.

Ce qui fonctionne particulièrement bien, c’est la psychologie des personnages : Anne, fragilisée par un post-partum difficile et une culpabilité lancinante ; Marco, maladroit, sous pression financière et professionnelle ; les voisins, trop parfaits pour être honnêtes ; et même les beaux-parents, dont la méfiance envers Marco ajoute une couche de tension. Personne n’est tout blanc ou tout noir : chacun dissimule quelque chose, et c’est précisément ce qui rend l’enquête si prenante.

Le détective Rasbach est effectivement très zélé, parfois presque trop, et son insistance peut irriter. Mais cette opiniâtreté sert l’intrigue : c’est lui qui force les masques à tomber et qui empêche le lecteur de se reposer sur une version trop confortable des faits. Son rôle est essentiel pour que les secrets finissent par exploser.

Un thriller domestique très réussi, parfait pour les lecteurs qui aiment les enquêtes où tout le monde ment un peu, où les apparences sont trompeuses et où la vérité finit par faire très mal.